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朱昊，青年鋼琴演奏家，浙江音樂學院鋼琴系教師。第七屆中國音樂金鐘獎鋼琴比賽金獎獲得者，悉尼國際鋼琴比賽肖邦最佳演奏特別獎，德國德累斯頓安東魯賓斯坦國際鋼琴大賽第一名并獲觀眾獎。
在浙音，有一位學生心目中“男神”，在大型的演出、比賽中經(jīng)常能見到他俊朗的身影、聽到他悠揚的琴聲。舞臺上的他觸動黑白，編織音樂；舞臺下的他幽默自然，言談親切。他用青春的努力，使優(yōu)秀成為了一種習慣，他就是——鋼琴系的青年教師朱昊。
一念執(zhí)著 行云流水
朱昊出生在一個音樂家庭里，父母都是鋼琴教師，在朱昊很小的時候，他的父母就開始讓他學習鋼琴，從小耳濡目染的他，也“從沒想過不彈鋼琴”。相較于普通人的童年，朱昊的童年是單調的，但正是這種單調的琴藝磨煉，為朱昊以后的鋼琴生涯打下了堅實的基礎。
九歲那年，朱昊報考了上海音樂學院附小，因為復試要求手能夠到八度，年幼的他未能達到，雖然鋼琴基礎很好，他還是落選了。沮喪之余，朱昊并未止步，次年終于順利的考上了上音附小，之后又考入該校附中。2005年，考入上海音樂學院鋼琴系，師從楊韻琳教授。2013年，赴以色列特拉維夫大學Buchmann-Mehta音樂學院就讀，師從著名鋼琴教育家阿里瓦迪。
▲安東魯賓斯坦國際鋼琴比賽獲獎音樂會現(xiàn)場
青春總是充滿迷茫，而在朱昊的青春里卻充滿了努力，充滿了理想。“不為掌聲的注釋，不為刻意的征服，只為辛勤的汗水，化作成功的腳步；不為鮮花的圍繞，不為剎那的榮耀，只為執(zhí)著的信念，化作不停的奔跑”，這是朱昊最喜歡的一段話。
心中燃燒著夢想，腳下步履不停，優(yōu)秀便是必然。懷著對音樂的執(zhí)著追求，朱昊在國內外各類比賽中屢次獲獎。他是在德國安東·魯賓斯坦國際鋼琴比賽中獲得第一名的首位中國鋼琴家，同時也是中國音樂金鐘獎鋼琴比賽金獎獲得者。他在悉尼國際鋼琴比賽、上海青年國際鋼琴比賽、深圳國際協(xié)奏曲比賽中均獲得大獎，和國內外許多交響樂團進行了合作演出，演出足跡遍布俄羅斯、法國、德國、意大利、比利時、希臘、日本、以色列等十余個國家和地區(qū)。
▲2014年深圳國際鋼琴比賽決賽現(xiàn)場
舞臺和賽場上的朱昊，意氣風發(fā)，光芒四射。他嫻熟激情的演奏風格、爐火純青的演繹技巧讓所有人為之狂熱。借用金鐘獎決賽時評委評語，朱昊的演奏“有厚度又有光亮”，同一架鋼琴，他彈出的聲音和別人不一樣，既濃厚、又讓人感覺明亮——這兩個在鋼琴演奏中常常不能兼得的優(yōu)點，朱昊做到了。
▲2014年深圳國際鋼琴比賽決賽頒獎現(xiàn)場
百世之師 仰之彌高
在朱昊的生命中，他的恩師楊韻琳教授無疑是其中一道濃重的色彩，朱昊說：“是楊老師將我真正帶上了鋼琴演奏這條道路上，能夠遇到楊老師是我這輩子最幸運的事”。
在讀大學以前，朱昊認為發(fā)自內心的音樂就是好音樂，應該努力將自己的感情融入音樂之中，然而楊老師卻教導他要規(guī)矩的學琴。用楊韻琳老師的話來說，朱昊的悟性比較好，自然就感覺好，但是停留在這兒絕對不夠，尤其是古典音樂，在學習過程中是有規(guī)范的。在楊老師嚴格要求和悉心指導下，朱昊逐漸發(fā)現(xiàn)在技術上掌握一首曲子之后，真正明白曲子內涵、作曲家意圖，找到它、發(fā)現(xiàn)它，是很快樂的事情，他習慣了看一些原版譜的評注，學會了從音樂評論文章中借鑒他人對音樂作品的理解，喜歡上了反復聆聽鋼琴大師的錄音，演奏能力得到了極大提高。
▲朱昊與楊韻琳教授的合影
為了方便朱昊學習，假期里楊老師總是讓他住在自己家里，一授課就是兩三天。為了減輕朱昊參加比賽時的心理壓力，楊老師告訴了他一個減壓秘訣：比賽通常都是分幾天進行，不要總想著能最后一天回來，而是在比賽的第一天就做好回來的準備，買好第一天的回程票。如果晉級就再改簽，但假如沒有晉級，卻買了最后一天回來的票，整個心境就不一樣了。讓朱昊印象最為深刻的是，有一次在悉尼比賽，楊老師陪同前去，兩人都買了第一輪結束的回程票，結果非常“不幸”，楊老師陪他一起改簽了4次飛機票，一直到了比賽的最后。
朱昊從楊老師身上學到的，除了專業(yè)技藝，更多的是為人處世的道理：認真負責、踏實嚴謹。
▲獨奏鋼琴音樂會現(xiàn)場
篤志好學 有志竟成
談到在浙音的教學工作，朱昊說“我對學生的要求很高，凡是我想要的東西，那么他一定要按照我的要求去實踐出來。所以，做我的學生會挺痛苦。在與學生交流和探討的過程中，我自己也可以獲得一些新的體會。而自己一個人練琴與和學生一起練琴，兩者有不一樣的感覺，我很享受這種過程。”
朱昊總是提醒自己的學生要明確目標，被動的學習會浪費自己寶貴的時間，因為決定一個人成就的，不是天分，也不是運氣，而是嚴格的自律和高強度的付出。他在布置新曲子的時候，要求學生能夠把譜子提前背下來，這樣曲子就會在腦子里形成一個概念，而不是等手指帶動腦子記憶。另外，他要求學生在學習曲子前要了解背景、歷史、作曲家創(chuàng)作的心境等，不能只找音準，這樣才能將曲子完成的更好。
▲朱昊老師在指導學生練琴
當學生彈到一定程度又停滯不前時，朱昊給學生的建議就是參加比賽，他認為參加比賽可以積累經(jīng)驗，讓學生感受競爭的壓力，有了壓力就等于有了動力?；貞浧鹱约旱谝淮蔚膮①惤?jīng)歷，朱昊深有感悟：“坐在候考室的時候，我和其他參賽者一樣緊張，偶爾會停下彈琴，去聽聽隔壁的演奏，感受到非常巨大的壓力，因為每一個參賽選手都彈得非常棒。盡管在上臺前已經(jīng)把曲子再過了一遍，可一到鋼琴前腦子便一片空白，手指也不像練習時順暢，第一次比賽雖然失利了，但是也找到了努力的動力和方向。”
朱昊希望，在浙江音樂學院這樣擁有強大的師資力量和優(yōu)越的硬件設施的環(huán)境中，他的教學方式和授課理念能夠更好的發(fā)揮作用，不斷提高學生的演奏水平，帶領學生走向成功的彼岸。
讓優(yōu)秀成為一種習慣，讓孤獨成為一種陪伴，只有堅持別人不能堅持的堅持，才能成就別人不能成就的成就，期待朱昊在人生的道路上煥發(fā)出更閃耀的光芒！
